Pablo Bronstein Manipola Le Immagini Architettoniche Per La Coreografia Della Commissione Tate

2023 Autore: Carlos Adrian | [email protected]. Ultima modifica: 2023-11-26 12:00

Pablo Bronstein manipola le immagini architettoniche per la coreografia della commissione Tate

I ballerini vestiti con maglioni rosso brillante, leggings di balletto e perle oversize passeggiano e gesticolano in un ambiente architettonico distorto creato dall'artista Pablo Bronstein per il suo nuovo spettacolo della Tate Britain (+ presentazione).

Chiamato Danze Storiche in un'ambientazione antica, il lavoro è stato ideato da Bronstein per la commissione annuale della Duveen Galleries della Tate Britain.

I ballerini si esibiscono tra due giganteschi rendering architettonici che abbracciano l'ampiezza dello spazio della galleria.

Le immagini raffigurano l'esterno dell'edificio della Tate Britain, impreziosito da colonne decorative, nicchie e frontoni. Ma diversi elementi sono stati manipolati, creando una versione dell'edificio che non esiste davvero.

L'artista, nato in Argentina e con sede a Londra, crea spesso spettacoli, strutture e disegni basati su reinventazioni dell'architettura dal 17 ° al 19 ° secolo.

I suoi interessi risiedono nelle "inesattezze che si verificano quando il passato viene ricreato", alcune delle quali possono essere viste nella sua reinterpretazione dell'architettura classica nelle gallerie neoclassiche di Duveen.

"La grande architettura è una delle cose che mi interessano di più, quindi è stata una rara opportunità di essere in grado di creare lavoro in un ambiente così unico come la Duveen Galleries", ha affermato Bronstein.

"La commissione ha anche rappresentato un'opportunità perfetta e stimolante per lavorare con prestazioni su larga scala."

Un trio di ballerini esegue drammatiche passeggiate, suggestioni di posa e gesti su segni bianchi del pavimento basati sui piani dei giardini barocchi e una chiave greca.

Mentre i ballerini seguono i segni della chiave - un motivo decorativo a forma di bordo serpeggiante - eseguono curve balletiche astratte.

La coreografia di gesti esagerati, tra cui battiti di mani e riverenze, si basa su Sprezzatura - l'etichetta disinvolta usata dai cortigiani del XVI secolo - fusa con stili di danza contemporanei tra cui il vogare.

Gli elementi della performance sono basati sul video di fine anni '60 di Bruce Nauman, che ha visto l'artista americano camminare a scatti sul contorno di un quadrato.

"I segni del pavimento si riferiscono a progetti architettonici, ma riguardano in particolare giardini barocchi e spazi di passeggio per questo lavoro", ha detto a Dezeen il curatore Linsey Young.

"Questo è qualcosa a cui è particolarmente interessato a questo lavoro perché è interessato a mettersi in mostra", ha aggiunto, "ma parlano anche direttamente alle opere di Bruce Nauman e alle coreografie di Rosemary Butcher, persone interessate al movimento pedonale".

Bronstein ha combinato la power-dressing degli anni '80 con i classici abiti da balletto per i costumi dei ballerini, che includono maglioni stile anni '80, leggings neri e fili di perle finte comicamente grandi.

"Il lavoro di Pablo Bronstein crea costantemente incontri deliziosamente stonanti tra passato e presente e tra arte e società", ha dichiarato il regista di Tate Alex Farquharson.

"È fantastico vedere il suo lavoro prendere vita nella grandiosità estetica e istituzionale delle Duveen Galleries della Tate Britain."